„Еонът на Постартиста“ в Русе

Художествена галерия Русе представя

Еонът на Постартиста
Изложба на Явор Боянов

3 юни – 20 юни, 2021 г.

Воден от вярата си в духовната сила на изкуството и вдъхновен от различни езотерични направления, в изложбата „Еонът на Постартиста“ развивам идеята за месианската фигура на артиста на Новата Епоха. Създавам образа на Свещеното постартистично дете и адаптирам към изгражданата от мен митология понятия и постулати от алхимията, магията, Розенкройцерството и Телема. Развитието на моя герой онагледявам, поставяйки го в сюжети от големите аркани на картите Таро. Превръщам го в своеобразен символ на Новата Епоха, характеризираща се с откриването на Истинската Воля на индивида и нейното реализиране, приемането на живота и смъртта като две отделни фази на съществуването, примиряването на противоположностите, разбирането, че любовта е движещата сила във Вселената и осъзнаването, че Бог не е външен фактор, а е във всеки един от нас.

Явор Боянов

Откриване: 3-ти юни, 18:00 ч., Художествена галерия Русе (гр. Русе, ул. „Борисова“ 39)

Arosita Stick Place presents Yavor Boyanov

Arosita Stick Place
представя

Явор Боянов: 2021 – Годината на Бика
Yavor Boyanov: 2021 – Year of the Ox
11.01 – 11. 02, 2021


Stick Place: пространство за представяне на съвременно изкуство. Това е пръчка за окачване на реклами на винил монтирана на външната стена на галерията, към улицата. Идеята е да се използва плоскостта на винила или самата пръчка за показване на изкуство директно на улицата. Вдъхновена е от street art, където изкуството, изложено навън приема по-различно значение. Авторите ще се сменят всеки месец, а работите ще могат да се гледат 24 часа, 7 дни в седмицата.

Галерия Аросита, София 1000, ул.”Врабча” №12,Б

20×20 TRANS FORMAT at Little Bird Place

ИДЕЯ/КОНЦЕПЦИЯ/ФОРМАТ

Представяме ви 20х20 Транс Формат, сборна изложба на 20 съвременни български артисти, ограничени да творят във формат 20х20 см, но без външна намеса във вътрешното им състояние.

Форматът е особен и предизвикателен, симетричен и отворен за тълкуване. Зададен не само за да възпомене тази безпрецедентна година, но и роден от нуждата да приемем ограниченията си, за да намерим нови начини да ги счупим и преминем.

И за подобаващо изпращане на 2020 година, ще съберем, сглобим, залепим и изложим в Little Bird Place този еклектичен квадратен колаж, прилежно подбран и хаотично аранжиран от Антоанета Куик.

ВДЪХНОВЕНИЕ/ПОРИВИ

От една страна 20х20 Транс Формат свързва, във времена на отдалечаване, личните интерпретации на изминалата година на всеки един от тези човеци и творци. От друга, е плод на менталната, душевна, емоционалната, творческа или екзистенциална трансформация на личностно и вселенско ниво. Но е и съвсем свободен естетически порив, побран в малко квадратно прозорче, което обаче е достатъчно широко отворено за различни погледи и възгледи. А квадратът отива на кръгли очи.

TRANS FORMAT20х20

Транс Формат се състои в стремежът на изкуството да излезе извън фо̀рмата и отвъд форма̀та. Видим опит за потвърждение на структура, която в последствие бива отхвърлена.

Транс Формат е необичайно състояние на будност, при което човек се самоосъзнава, самоусеща и реагира на външни стимули. А трансът отказва да избере между trans и trance.

Транс Формат е въплъщение на израза, чрез облик и характер.

2020/ТРАНСФОРМАЦИЯ

Безспорно, 2020 беше година на катарзиси, сътресения и крайности, които доведоха до дълбока промяна в мисленето, вярванията, ценностите и човешката мисия. Животът, какъвто го познавахме, се модифицира, приоритетите се пренаредиха, а целите – пренасочиха.

И вече няма връщане към старата форма. Нормата бе счупена само за да можем да я преоткрием и пренаредим.

ИНФО/КОНКРЕТИКА

Премиера: 22.12.2020 г., 12-22:00 ч., без физическа близост и тактилна комуникация.

Последна прожекция: 31.01.2021 г.

За вас твориха артистите:

Ана Аврамова :: Андриян Бекяров :: Атанас Леваков :: Атанас Хранов :: Зоран Мише :: Иво Илиев – Yeto :: J.Pank :: Калия Калъчева :: Кокимото :: Мария Александрова :: Любен Домозетски :: Николай Димчевски – Ника :: Нора Ампова :: Светослав Анев :: Стела Василева :: Стоян Хитров :: Теодор Недев :: Явор Боянов :: Ясен Згуровски :: Антоанета Куик

Режисьор на колажа и аранжимент: Антоанета Куик

По идея и покана на: Росен Узунов

Little Bird Place (ул. 11 август №7, София)

Cut-Ups

„Не стой в безплодните висини на интелигентността, слез в зелените долини на глупостта.“ Лудвиг Витгенщайн

„Езикът е вирус…“ Уилям С. Бъроуз

„Нищо не е вярно, всичко е позволено.“ Хасан ибн Сабах

Cut-up е литературна техника, при която даден текст се нарязва на съставните му части – изречения, думи, срички – и впоследствие те се пренареждат на случаен принцип, за да се получи неочакван, изцяло нов текст. Целта е добавяйки се елемент на шанс към творческия процес, той да бъде освободен от контрола на рационалната мисъл. Тази концепция е разработена от дадаиста Тристан Цара през 20-те години на миналия век, но е усъвършенствана и популяризирана през 50-те от Уилям Бъроуз, който създава десетки романи именно с помощта на описания метод.
Според практикуващия Хаос магия Бъроуз, техниката cut-up категорично има магическа функция: дестабилизирайки езика, тя позволява “да се разрушат преградите, заобикалящи съзнанието” и така дава достъп до програмния код на реалността.
Дейвид Боуи, който също прилага техниката при писане на някои от текстовете на песните си, я сравнява с традиционните гадателски способи, като например Таро.
С времето cut-up става неизменна част от практиката на Хаос магията, но е използвана и за повишаване на креативността от творци от всички сфери на изкуството.
През лятото на 2019 г. усилено започнах да експериментирам с техниката cut-up и за кратък период от време успях да произведа множество малки “поеми”. Не оставях нещата само и единствено на случайността, а интуитивно размествах изрязаните листчета и дописвах на ръка думи и фрази, които ми хрумваха спонтанно. Някои от образуваните текстове действаха като сюрреалистична поезия създадена с метода на автоматичното писане, други бяха нонсенс в пълния му чар, а трети звучаха като странни сентенции или афоризми. Новополучените необичайни връзки между думите предизвикаха у мен асоциации и настроения, които породиха образи. Осъзнах, че вербалните колажи, със своята ирационална логика, идеално биха допълнили персоналната митологична система, която от години изграждам в картините си. Така се появи идеята за настоящата изложба.

Явор Боянов

Откриване: 15-ти октомври, 2020 г., 19:00 ч.

Gifted Sofia (гр. София, ул. „Иван Денкоглу“ 24)

Извънредна изложба след извънредно положение!

Yavor Boyanov's Birthday Party-ExhibitionСитуацията с COVID-19 доведе до отлагането на две мои изложби тази пролет и затова, навръх рождения си ден, реших да направя една специална и непредвидена 🙂
Заповядайте на 23-ти юни в галерия „Лампион“ от 19 ч., за да изпием по чаша вино в компанията на сюрреалистичните персонажи от предстоящи и минали мои проекти.

Явор Боянов

Откриване: 23-ти юни, 2020 г., 19:00 ч.

Галерия „Лампион“ (гр. София, ул. „Кракра“ 2А)

Chaos Walk With Me

Chaos Walk With Me е блог, в който ще публикувам своите експерименти с автоматичното писане и експериментите си с cut-up техниката популяризирана през 50-те години на миналия век от писателя Уилям Бъроуз. 

Yavor_Boyanov_illustration_8Yavor_Boyanov_illustration_9Yavor_Boyanov_illustration_10

НА ОТКРИТО/OUTDOORS

Проектът „На открито“ на галерия „Ракурси“ стартира на 27 март, когато на билбордове в станциите на Софийското метро ще бъдат окачени постери с произведения на съвременни млади български художници. Идеята на проекта е съвременното изкуство да излезе извън пространството на галериите и да достигне до многобройна и разнородна аудитория.

The project “Outdoors” by Rakursi Art Gallery presents works of contemporary young Bulgarian artists on billboards in the metro stations in Sofia. The aim of the project is to present contemporary art out of the gallery space and thus to reach numerous and diverse audiences.

aeonmoon

The Æon of the Postartist

Yavor Boyanov - The Aeon of The Postartist

“Ars naturae ministra ·
Temporis natura filia”

Без значение как бива наричан и коя е точната дата приемана за негово начало, текущия приблизително 2000-годишен период се определя като време на себереализацията и нарастващия интерес към всичко духовно. Епоха, през която пред човечеството ще се разкрият велики древни тайни и то ще разбере законите на Вселената. Ще си спомни истинската причина за своето съществуване.

Много са нещата, които активизират тези процеси, но ролята на основен катализатор предстои да поеме изкуството. Със способността си да прониква и в най-дълбоките нива на подсъзнанието, символният език на изкуството подпомага естествения стремеж на човек да търси еманациите на непознаваемото, да разширява своя поглед като се обръща все повече навътре, а не навън и така да забелязва знаците насочващи го към Истината. Артистът на Новата Епоха (Постартиста) е този, който ще придвижи духовното усъвършенстване на човека, помагайки във формирането на неговото ново съзнание и припомняйки за божествената му същност.

Воден от вярата си в духовната сила на изкуството и вдъхновен от различни езотерични направления, в настоящия си проект развивам идеята за месианската фигура на Постартиста. Създавам образа на Свещеното постартистично дете и адаптирам към изгражданата от мен митология понятия и постулати от алхимията, магията, Розенкройцерството и Телема. Развитието на моя герой онагледявам, поставяйки го в сюжети от големите аркани на картите Таро. Превръщам го в своеобразен символ на Новата Епоха, характеризираща се с откриването на Истинската Воля на индивида и нейното реализиране, приемането на живота и смъртта като две отделни фази на съществуването, примиряването на противоположностите, разбирането, че любовта е движещата сила във Вселената и осъзнаването, че Бог не е външен фактор, а е във всеки един от нас.

Около Постартиста построявам (полу)въображаемия Орден на Черната Сълза – тайно общество, основаващо се върху древните познания и проповядващо мистичната мощ на изкуството.

Явор Боянов

 

Откриване: 23-ти октомври, 2018 г., 18:30 ч.

Галерия Ракурси (София, ул. Хан Крум 4А)

Sofia Art Galleries – The Aeon of the Postartist

Blessed to be Damned

„Всичко е двойствено; всяко нещо притежава два полюса; всяко нещо има своя противоположност; еднаквото и различното са едно и също; противоположностите са еднакви по своята природа, но са различни по степен; противоположностите се привличат; всички истини са полуистини; всички парадокси могат да се помирят.“

“КИБАЛИОН”

 

“Разрушителните енергии, които ако бъдат задържани ни разяждат отвътре, могат да се освободят чрез канализирана и трансформираща проява. Алхимията на успешния акт преобразява тревогата в еуфория.”

Алехандро Ходоровски

 

“Човечеството е механизъм за превръщане на отрицателните емоции в позитивни.”

Д-р Тимен Тимев

Yavor Boyanov - Blessed to be DamnedС изложбата Blessed to be Damned разширявам персоналната си митология, добавяйки в нея нови герои и символи, но и утвърждавам образи и идеи, присъствали в работата ми досега.
Основната тема, която разглеждам в изложбата е Херметичния принцип на противоположностите и свързания с него процес на трансмутация на отрицателното в положително. “Благословен” и “Прокълнат” са двете страни на една и съща монета. В същността си позитивното и негативното са тъждествени и това, което ги различава едно от друго е степента им. Следвайки своята Истинска Воля, артистът-алхимик е способен да преобразува страданието в удоволствие, да види проклятието като благословия.
Принципът на противоположностите е приложен в процеса на създаване на по-голямата част от картините в изложбата, но присъства и в техните сюжети. Всички останали творби са продукт на свободния поток от образи или на влияния от поп-културата. Специално място в експозицията заема серията The Long-Necked Beings, в която представям едни от основните си вътрешни криптиди.

ЯБ

 

 

Откриване: 10-ти януари, 2018 г., 18:00 ч.

Галерия Етюд (София, ул. Цанко Церковски 34)